快时尚穿搭称霸时尚主场，但小编最近走在涉谷与新宿街头，发现一群人不盲目跟随潮流，用自己所爱的单品搭配出个人风格，人群中特立独行，吸引了大家的目光。古着网站Bohemian Bunnie 创办人Andrea Whitt曾说：「古着像是一种对时尚的回望。在这淘汰迅速的年代，许多品牌让人穿了几次就非得抛弃，但古着是让人用低价买进高品质服装的最好方式。」让我们一起来回望各年代的经典古着搭配吧！
优雅女伶的复古长洋
如果你有看过伍迪艾伦的经典电影《午夜巴黎》，那么你或许会注意到漫步在街头的Marion Cotillard，她身上穿的洋装不特意的讲求腰身，剪裁宽松，是1920年代洋装的一大特质。50年代洋装渐渐提倡腰身和Ａ字剪裁，花样也出现了复古印花及几何图形。今日，古着洋装就这样超越了时空，除了带给人们脱俗的气质之外，也传达了历史的意义。
50年代的战后优雅风
战后美国的影视产业开始逐渐盛行，好莱坞电影中的女伶几乎都穿搭着优雅的无折Ａ字裙，正式摆脱了战前「男军装，女工装」的单一装扮，人们常常称这个时代为服装史上最优雅的年代。
无折Ａ字裙袖子长度通常到小臂中央，搭配长手套，肩线也相当自然，穿上细跟高跟鞋，整个外形十分优雅，女性味十足。
60年代的普普艺术
如果说50年代是个优雅的年代，那么60年代的穿搭就成了捍卫几何。此时的青年们不想要和自己的长辈一样，社会上充斥着反叛的风气，气质的长裙也变成了迷你短裙，而此时也是时尚年轻化的重要时期，设计师们将普普艺术纳入服装中，颜色也相对的大胆许多，颠覆了时尚圈对于美的既定印象。
70年代波希米亚摇滚的魅力
伴随着70年代波希米亚摇滚乐的兴起，这种随性自然又有点放纵意味的穿搭也逐渐风靡。喇吧裤可以说是最具代表性的单品，下摆宽大的剪裁更能凸显女性身材的曼妙，整体比例也随之拉长，而大胆跳色的搭配，也成为了70年代美国青年反抗、叛逆文化的最好诠释。波希米亚自由奔放的印花也为这个时期的服装增添了许多色彩。
跨年代的混合艺术
而古着的好玩之处便是可以任意搭配不同年代的单品，而创造出属于自己独特的风格！70年代的摇滚配上20年代的自由奢华、40年代的简约搭上60年代晚期的嬉皮，穿搭最重要的一件事便是找到自己心之所向，而古着不仅仅是一件单品，更盛载了许多历史的荣景。
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